在规范的过程中， 生出了一些属于你自己自由发挥的东西， 其实有多所谓的流派的东西，其实当年很多都是偶然的，其实有不少都是某一个京剧演员在某一场戏里突发奇想，表演出来，结果下面的观众也非常的认可，于是就被保留下来，成为了他们流派独有的东西，或者成为了大家都争相模仿的细节。
我来给大家说一个小细节吧，就是在《四郎探母》中，杨四郎回到宋营，去看望家里的母亲兄弟，哭了一场之后，想到了自己还有一个结发妻子还在，所以就迫不及待的想要去看一看，老太太就招手，回来，你干嘛去，那么着急走，这里的词是，儿到后帐，看一看娘的儿媳，那受苦的女裙钗，儿的娘啊，我去去就来。这个地方，你要知道，我们京剧的规范是，一般情况下，你的唱，和你的脚步，还有身段动作，情绪，这都要配套的。我韩师父在有一次上台演出这一段的时候，忽然心血来潮，把这一段的戏稍微改动了一下，结果，台下的观众也是高声叫好，因为他们觉得很过瘾！”
这时候，裴琰之站起身来，说道，“我先给大家来一段原本这出戏在这里是怎么唱的！乐队老师！”
裴琰之冲着乐队老师做了一个手势，乐队的师傅们也都是拿起自己的乐器，演奏了起来。
只见裴琰之冲着自己的椅子微微躬身，就当那里坐着的就是佘太君，拱手唱道，
“儿到后帐看一看娘的儿媳
那受苦的女裙钗，
儿的娘啊——”
裴琰之低下头，轻轻的沾了沾眼泪，施了一礼，
“儿去去就来——”
唱完之后，裴琰之扭头向着下场门的方向走去。
裴琰之回头，说道，“基本上，所有的流派都是这么唱的，这一段就是唱完之后，才扭头离开，但是我韩师父当时就把这一块改了一下，大家再看一遍。”
裴琰之跟刚才一样，前面的都没有任何的变化，直到最后一句的时候，裴琰之唱着“儿去去就来——”这个甩腔一直不断，而且一边向下场门走，一边还在唱着，等到最后一句甩腔结束，人已经到了后台。
台下的观众也是感觉到很新奇，但是他们也不是专业的戏迷，所以对这个也不明白，这样唱有什么区别吗？
裴琰之再次上台，坐在椅子上，笑着说道，“刚才大家也听了，听出这里的区别了吗，其实这里就是反应了一个人的情绪，杨四郎在这里是心里非常的急切想要见到自己的结发妻子，所以当时我韩师父就是灵机这么一动，觉得这里应该用这样的方法来表达杨四郎的急切，话还没说完，人就走了。
这个其实就是一个流派形成的过程，用现在的话说，就是要有自己的freestyle，你看那个流派的大师，每一个人都有自己非常独特的个人魅力，这样你才能从前人的流派中跳出来，形成一个不一样的流派。
还是要说到谭鑫培先生，这位大师有非常多的个人创作，其中有一出戏叫做《珠帘寨》，这出戏说的是唐朝时候的事情，但是