“天下万物皆为我有”的贪婪触角一点点伸入那么美丽的纳威人家园，就好象我们自己的足迹在这个星球上不顾后果的肆意扩张一样。
当我随着解可的眼睛去观察体验那妙不可言的潘多拉瑰奇世界之时，跟着他体会重生、爱情、尊严和救赎，又不得不发出我们复杂、矛盾，罪孽深重，但同时也单纯、脆弱，希望永存的感慨。
这样的感觉与绝大多数电影作品一样，明知是换汤不换药的的俗套，但依旧为这美妙绝伦的潘多拉世界和情真意切的故事情节而感动得无怨无悔。
3D电影早已不是现阶段蓝星电影工业的新名词。不过大多数此类电影都存在着画面纵深分层，与三维立体画效果类似，并无身临其境的现场感的缺憾。
而这个问题在《阿凡达》中却得到了完美解决。
开场仅几分钟，真正身临其境的效果便立时出现。
主角从飞船的休眠仓中醒来，置身失重状态的宇宙飞船，为了表现解可的悬浮，此时镜头同位滚动，而观影效果则是荧幕焦点静止，座位上的人——我自己——在飘！
解可成为“阿凡达”混血生物进入潘多拉星原始森林之后，那些丰富多样的草本植物似乎就在人鼻子底下，触手可及；
解可第一次看到一片倒置伞状的巨型多层红色花朵时，那些阳光般伸展的针叶花瓣几乎就覆盖着前面观众的脑袋，伸伸脖子说不定你也能碰到；
更不用提那些漫天飞舞的“灵魂树”种子，它们像雪花，又像海洋中透明的水母，环绕着电影中的人物，也包围了屏幕前的每一个人，让你屏气凝神，让你目不暇接，让你彻底迷失在潘多拉星的奇幻迤逦世界中无法自拔。
这种因景致美极而造成的深切撼动，我只在第一次见到蓝水晶般清澈见底的加勒比海水时体会过，只在亲历海底珊瑚礁森林五彩缤纷触手可及的热带鱼群时感叹过，只在观看库布里克的《2001：太空之旅》穿越黑洞的神作时赞美过。
在《阿凡达》中，云野和修名楷先生把他亲手打造的潘多拉奇幻世界以体验的方式呈现在了观众眼前，这在电影史上绝无仅有。
为了能百分百的表现潘多拉这个奇绝的梦幻世界，云野和修名楷先生使用了三项突破性技术：虚拟摄像技术、表情抓取，和联合数字立体摄影机（fusioncamerasystem）。
没有这三项技术创新就没有那种身临其境的潘多拉星体验，观众就不能切身体会那种神秘、迤逦、瑰奇，不能感受身骑龙鸟翱翔的速度、不能领会漫游夜森林的色彩，不能感知生命之树的呼吸与呢喃。而这一切的感受都是属于影院的，是确保故事逼真情感真切的关键。
整部电影中，我们还能看到“圈地运动”、“殖民扩张”、“越战”、“拆迁”、“森林砍伐”等很多历史血案和人类社会现实问题的残酷影子。
这份左派的社会责任感，是云野和修名楷先生无以伦比的电影技术革命之外最令人佩服的一点。
电影中特意提到了人类“以恐怖主义对付恐怖主义（fightterrorwithterror）”和“预先军事打击”的野蛮残忍，这其实针对哪个政府什么现象，相信所有的观众都心知肚明。
毕竟，一部只有技术进步的电影只能停在电影学院的教科书上，却无法停留在影迷心里。
云野和修名楷先生的《阿凡达》之所以伟大，不仅因为它空前的3D技术，不仅因为它无以匹敌的视觉效果，不仅因为它耗时一年多时间花费二十亿投资的精心锻造！
最重要的是它有良心，它讲了真话，它站在资本和权力的对立面，它让我们审视人类自己。
而所有这一切，都必须在电影永远的“生命之树”——电影院内进行。！